由中外瓷器的不同而引发的感悟（1 / 2）

这些日子忙，很久没有静下心来写点儿东西了，突然想起来之前说过要分享欧洲的三大手绘骨瓷，就今晚写一写研究西方瓷器的缘起，每个品牌的特点以及我怎么看待欧洲的瓷器，纯属个人理解，仅供参考！

1-2丹麦的皇家哥本哈根唐草系列（剧照：赫本的窈窕淑女。皇家哥本哈根成立于1775年，唐草系列是这个品牌的标志系列，另一个系列是丹麦之花。

3-4梅森。梅森应该听到的人会更多一些，成立于171年！梅森的古董杯很多，描金的很多，著名的洋葱系列，除了在瓷器上拥有不可动摇的地位，梅森的水晶器皿也是世界上最顶级的水晶！洋葱头在水晶上的雕刻也是非常美的。

5-7匈牙利的赫伦herend！5是阿波尼系列，6印度之花系列，7罗斯柴尔德花鸟系列。

8-9宋庄洵栖堂主姜志平老师的纯手工餐具。

注意：欧洲瓷器品牌很多，这里我介绍的只是天花板的三大手绘三大手绘瓷器。

缘起：几年前唐顿庄园热播的时候，看到了里面使用的瓷器，觉得很美，就攻略了一下，发现是赫伦的阿波尼系列，应该说是各种颜色的阿波尼系列。然后开始喜欢欧洲骨瓷！

但是实际上我也没收骨瓷，原因是我在认识到赫伦之前，看到了爱马仕当年的热带雨林系列，当时觉得那个图案很美，就收了一套。

后面才看到了赫伦以及其他手绘瓷器。也有冲动想收赫伦的绿色阿波尼一套，但是后来及时的看到了宋庄姜志平老师的中国传统瓷器，就发现西方骨瓷没办法看了。

且中餐不适合这类餐具，盘子太花，装上日常的中国菜不太好看，显得乱呼呼的，反倒是姜老师的瓷盘子，虽然釉色制式不统一，但是摆在一起确确实实有中国的古代老钱风的感觉。

老钱风这三个字最近出现在各种地方，但是说实在的，要说到真正的贵族老钱风，非中国古代莫属，古代中国规矩甚多，瓷器在那个年代也是超级奢侈品，所以要说老钱风真正的代表，是古代中国，而古代中国的代表是宋代。

姜老师的菜盘就让人感觉到古代中国老钱的气质、韵味儿与精致！所以我目前使用最多的是姜老师的餐具。

这里我没提大家熟知的edggeood，爱马仕等瓷器，因为这些不是手绘的瓷器，是贴花，贴花瓷器无论是在中外，都不是特别高档的瓷器，大工业化的产物，除了看着好看以外，没啥特别的，不禁端详！

这里说一说我对国外顶级的手绘骨瓷的看法：审美和文化背景不同。欧洲的瓷器秉承着欧洲的审美，文艺复兴、洛可可一直到现在，都偏向于直白、繁复，所以花色的绘制也偏繁复。

但是实实在在的，这里我得说说我们得有民族自信。为什么这样说呢，是因为这些花样的绘制比起我们的大jdz来说，那是完全不能比的。

我们的jdz画师们绘制在瓷器上的山水、花鸟、人物的精细程度，以至于粉彩的填色烧制（粉彩瓷器有三十多道工序，一个瓷杯需要三十多人才能完成是用细细的笔触点色，非常难耗时长！

且中国的传统审美在于意境的延伸感，一笔带过就可以给人以无限的想象空间，所以中国的瓷器雅致，很注意留白。当然现在也有很多窑口为了迎合当下人的审美，也有画满工的，且粉彩的配色也算不上好看。甚至还有在汝瓷上面画粉彩这种不伦不类的器物！只能说这或许就是艺术品和工艺品的差异就在这里。

我自己偏爱宋朝的诗意生活，所以在瓷器上的审美，也是偏向于中国的传统美学审美，喜欢汝窑以及温润古朴的瓷器。

当然了，这里又会有人站住来说，这种古朴的瓷器是日本的风格！

这个不否认这种古拙器型和釉色在日本有很多，但是往前推1-2年，日本是跟中国的唐朝和宋朝学的。

前段时间学习汉代考古以及魏晋南北朝历史，咱们的贵族墓都葬在朝鲜腹地，古代的高丽说是属于中国的也不为过。中文作为天朝上国的文字，被日本高丽这些小国家作为日常语言也没什么稀奇，且还以会我们的文字和学习我们的文化为荣。