第十四章：（3 / 10）

作者代入角色的正确方法既是思角色所思，想角色所想，说角色所言。

字面意思，通俗易懂。

七、控制语句，注意分段，避免堆积。

学会划分段落这是小学语文课本上的内容，但如果你当过语文老师，会发现每一个小朋友交上来的作业对于段落的理解都各不相同。

他们有的很长，有的很短，有的断在中间……好吧，我也不知道有的小朋友出于怎样的逻辑。

但网文中关于这点是有标准的，尽量不去做大段落的文字堆积，因为你还要契合手机屏幕的阅读习惯。

具体如何判断段落划分，其实可以拿我这篇文章做一个参考。（我的逗号用的不好，这点请不要学我，我只是已经习惯了这么用，自己也在努力修正。

大致上每一个自然段落不超过三行字，过多会显得文字拥挤，辞藻堆砌，阅读疲劳。

精炼简洁的段落有助于读者的阅读感受提升，长时间的阅读也不会造成疲惫感。

具体的创作过程中，同样也方便你抓住每一个断的核心所在，梳理节奏。

这看上去只是一个小问题，但放在百万字的超长篇小说中，就是一个大问题，所以一定要注意控制你的语句，不要让他们给读者造成困扰。

八、源于生活，高于生活，对话的取材要贴近生活的语言，但需要作者进行二次创作，剔除其中无意义的生活用语，使其契合故事背景。

简单的说一下，小说中的对话大多采用的是现实生活中遇到的句式，通俗一点的说法就是为了‘接地气。’营造真实感。

这里的取材不一定是要人亲口说出来的口语表达，也可以是网络社交软件上的文字交流。

但有一个关键点在于，我们不要去做拿来主义，生搬硬套。

现实中很多人脏话连篇，你别好的坏的一起生搬硬套的塞进小说里，啊、喔、哦、恩、这样的语气词是最长使用到的，你要区分是否真的需要这样描写加入到对话中。

关键点还是提了很多遍的老话，你创作这段对白的目的是什么！

表现人物性格，推动剧情走向，刻画语境，表达情绪，描写人物感受。

不管是对白也好，还是别的什么也好，有目的创作才是最合适的创作。

如果契合就用，不契合就删，介于两者之间就进行二次创作，有取舍的进行加工。

这样做可以大量减少废话，也可以更加赋予人物真实感。

九、对话需要其他描写配合，注意动作描写，神态描写，心理描写等于对白之间的联动。