第十七章 什么才是真正的帝皇唱法！（2 / 2）

就在这个时候，台下的一位学生已经站了起来，举手反问道：

“蔡老师，按照您这个说法，那我觉得这个白晨，还是属于流行唱法，但是他好像又区别于传统的流行唱法，所以我就有了疑惑，白晨到底属不属于传统唱法呢？”

蔡芬面对台下这位学生的提问，也是非常满意的露出了笑容，冲着学生点头笑了笑道：

“你看，这位学生就自我反省的很好，首先呢，在我看来，白晨的帝王唱法也是流行唱法的一种！”

“但是为什么使用流行唱法，最终呈现出来的声音效果，却与绝大多数流行歌手的自由自在截然不同呢？”

“在这里呢，就是我这次想要给你们讲解的重点。”

“首先就是喉位的差异！”

“许多流行歌手声音的自由，主要来源于喉位的自由。不同于美声唱法那样，对于喉位的稳定性要求极其严格，流行唱法能够接受更为灵活的喉位变化，尤其是对于高喉位的宽容度，更是独树一帜。”

“所以，我们会发现许多流行歌手能够在同一段音域中，呈现出来相当丰富的音色变化，其实本质上就是喉位的变化。”

“但是很明显白晨不一样，他对于喉位稳定的要求倒是真的如美声唱法那样严格，甚至更为“极端“。美声唱法之中的男高音，由于要求明亮音色，所以，到了a4以上，尤其是c5，也就是highc的时候，喉位还是会小幅度上移。”

“白晨的处理却是一丝情面也不给，将喉头牢牢地封锁在低端，完全不让它上移，甚至杜绝掉了头腔共鸣，希望呈现出来更为暗沉的音色。”

“如此这般的喉位操控技术，最终成就了白晨在流行声乐领域也能够呈现出来殿堂质感的声音。”

“不过，将喉位降得这么低，并且丝毫不让它上移，这样子的喉位操控方法终究是一把双刃剑。我们会发现，白晨现场的音域并不算特别高，bb4的表现都是极少数的。厚度与高度，总是无法兼得。”

“但是，白晨的演唱并不是单纯的弃高度，求厚度，而是在自由与庄重之中，做出了他自己的选择。因此，白晨的演唱最大的价值，并不是他的声音有多厚，有多“爷们”，而是使得流行唱法终于具备了拥有史诗感的辽阔嗓音。”

“当然，喉位控制永远都是声带动作的延续。要了解白晨老师唱功的厉害之处，我们还是需要详解他的声带动作。”

蔡芬望着台下众多眼神变得越来越明亮的学生，内心的满足感得到了极大的安抚。

说实话，她之所以能够一直坚持在讲台上讲课，为的就是现在从学生眼神之中，看到希望，看到求知的渴望。

蔡芬喝了几口浓茶之后，清了清嗓子继续说道：

“可能我现在讲的有些地方，你们会有疑惑，但是不要紧，等我全部讲完之后，你们可以一个个提问，我都会给你们解答，好，我们现在继续”

“虽然在喉位控制方面白晨显得那么特别，不过，他的声带动作却是与所有一流的流行歌手一模一样，具备面对换声区时优秀的压缩意识，以及从声带整体振动一直到声带边缘振动整个由强到弱的变化过程。”

“首先是白晨优秀的压缩意识，虽然极低的喉位使得他的音域不会太高，但是，相应的压缩，却是一点也没有少给的。”