第二十四章：冷峻（2 / 3）

冷峻仿佛突然打开了话匣子，话痨般地和王旭说起了画，从技巧到内涵，从光线到色彩。听得出来，冷峻是真的很喜欢那幅画。

但王旭也从冷峻的言谈中得到了一个有趣的结论，那就是王旭和王霏都感觉到的那幅画中的瑕疵，也就是那种疏离感，却让冷峻解读出了另外的一种含义。

他感觉在那幅画中，画家是抽离的，是旁观的，是无情无欲的，是带着一种上帝视角的审视态度的。

这让他看画时，能够感受到一种无情的剥离感，但是却给了整幅作品一种别样的魅力，就是那种画中的岁月静好，和画外的孤独落魄形成的一种强烈反差。

那种强烈的对比冲突让他却有一种格外强烈的感染力，甚至超过了画的本身。

虽然，他已经知道，那幅画并不是原画，而是一幅临摹作品，而且是缩小版的。但他依旧坚定地认为，这幅临摹作品本身也是一件佳作，画家无法完全临摹当时的心境，反而机缘巧合地形成了另一种意境。

而这种意境，恰巧也和他本人有些落寞的境遇更吻合，这让他对这幅临摹作品有着不同一般的好感。

冷峻甚至认为，仅仅这幅临摹作品，就足够去参赛了，拿个奖应该不在话下，至少在技法上，光影运用与色彩云上，都比他自己画得更好。

超写实主义在这个年代还是个很冷门的选择，后现代主义和抽象主义才是这会儿各大画廊追捧的东西。在这里能看到一幅超写实主义的佳作，冷峻当然大有知己之感。

所以当时在那幅油画前看得格外的久，要不是知道这也是一位画家，也看过他那堪比照片版的静物作品，唐芸都要把他当变态了。

王旭和冷峻的谈话持续了挺久，在小院里，一人一瓶啤酒，抽着烟，聊着画，颇有相见恨晚之感。王旭选择超写实的画法本就有个人的爱好在其中，当然更有他炫技的一份炫耀。

但是真遇到懂行的人，冷峻还是第一个。超写实可不是简单的照着照片画，后世冷峻也照着照片画过一些，特别是一些名人的肖像，但反响也就那么一回事，至少在书画界是半点水花都没溅起，吃饭嘛，不寒碜。

超写实也是要投入感情的，这种感情反而比其他技法更难以表达，比如你要表达隐晦的，晦涩的，灰暗的，破败的，你使用印象派的技法就会更容易表现你的想法。

但是如果你要表现同样的东西，用超写实就会非常困难。

而且超写实吧，怎么说呢，王旭也感觉有点过了，其实古典主义的画法就已经很完善了，超写实只是对细节更扣，对光线更关注的一种进步，是不是更好，真的见仁见智。

下面部分和本章无关，只是聊聊八卦，不爱看的可以跳过了。