第四十九章 体验派和方法派（2 / 2）

沈璟是脱稿演出，基本上全靠临时反应。

“今天要讲的课，就是刚才陈院长说的，讲一讲演员和导演之间的创作关系，演员和导演，一个行业内最紧密的合作关系，我认为，这种创作关系是难以梳理的，从我个人经验看是亦师亦友，又爱又恨。”

“为什么说亦师亦友，又爱又恨？这个还得从上学时，也就是你们现在这个时候说起。在场的学生我知道大部分都是表演系的，不知道有没有人是导演系，表演系和导演系的教学内容，是很不相同的，非常多的导演是不太了解演员的创作过程，他会有一套自己既定的标准来判断什么是好的表演从而进行选择，但他很难了解演员是如何达到好或者坏的表演，这个时候演员就会比较容易崩溃。”

“还有一种导演，更像老师，他会比较了解演员的创作过程，比较了解“人”，在选择演员的时候，他的导演工作就已经开始了，他能够像“开采师”一样去挖掘演员身上隐藏的宝贵特质。但这类“老师型”的导演是相对较少的，比如你们面前的我，就是这样类导演。”

“……”

讲课这种事，对于上了多年课的沈璟来说，属于家常便饭，各种话，各种想法，根本都不用细想，直接可以信手拈来。沈璟把自己知道的知识，联系实际，给同学们分享，同学们听着也觉得挺有意思，是以后用的到的东西。

这也是沈璟和大部分老师的不同，很多老师都是一心都搞理论，研究这个方法那个方法，但是根本没有实践。

一个半小时的讲话很快就结束，然后就是自由提问时间。在场的学生们都很踊跃的举手问问题，手举的老高，生怕沈璟看不见。

“那位同学，红衣服的那个女同学……对。”

沈璟指了一位同学，很快就有工作人员把话筒递了过去。

“沈老师你好，我是表演系大三的学生，现在也开始在外面接一些戏，也想过毕业后考国家话剧院，但是我现在演戏的时候，有一些迷茫，感觉自己会演，又不会演，很奇怪，所以我想问一下，您的表演方法是怎么样的？您是是更偏向方法派，还是体验派？”

其实有不少演员都是这样，一开始的时候，演技还不错，很有灵气，可演着演着，感觉越来越迷茫，越来越不会演，结果演技不但没进步，反而还有点后退。

“好的，这位同学请坐，这个问题问的很好，是偏向方法派还是体验派。因为现场有很多新生，可能还没学过表演理论，所以我先说一下这两个派别的区别，再说我偏向哪个，这样比较容易让大家理解。”

“另外，我强调一下，现在有很多人，包括一些专业的老师，演员，都会错误的理解各个流派，这里有非常复杂的历史原因，我就不细说了，所以，如果我说的与别的老师或者是演员等不一样，请以我的回答为准。”

“体验派，简单地说，就是从自我出发，生活在角色的情境里，只有“自我”能完成真正的体验。什么叫从“自我”出发？就是“真听真看真感觉”。你必须相信你就是这个人，相信你爱这个人，相信周围的全部一切。”

“体验派的追求就是真实，一切都是为了让演员的表演达到一种接近生活、接近下意识的真实感。”

“而方法派，其实是传承自体验派，同样要求演员达到下意识的真实反应，但有一点显著不同，那就是方法派允许演员替换交流对象，而体验派不允许。”

“举个例子，你是一个直男，体验派会要求你从自我出发，而方法派，则允许直男演员将对手替换想象成一个女人。

不过后来，演技就差太多了，不知道怎么回事，疯狂倒退。